Mums jāpievērš uzmanība Dienvidāzijas modei



Hokker Film Om Te Sjen?
 


Kad Mehr Husain un Saad Sarfraz Sheikh devās ceļojumā, lai izpētītu Pakistānas modes vēsturi, viņiem nebija ne jausmas par modes, politikas un sociālā taisnīguma krustojumiem, kas viņus sagaida. Ideja par viņu grāmatu, Pakistāna: moderna vēsture , atdzīvojās, kad Huseins savus bērnus aizveda uz skolu ar pidžammu, lai satiktu māti, kas bija ģērbusies līdz deviņiem šajās agrās rīta stundās un kuru smiedamās aprakstīja intervijā Žurnāls “Perspektīva” tik 'izskatījās tik nožēlojami kā es jutos'. Viņu toreiz pārsteidza nepieciešamība noskaidrot, kas motivēja šos lēmumus, un modes industrijas un tās patērētāju virzītājspēki. Mode nekad nav pastāvējusi izolēti, un tādam reģionam kā Dienvidāzija, kur identitātes, izskata un tās politikas sarežģītība aptver vairākas paaudzes, modes dizaineriem ir daudz vietas, lai ar savu darbu demonstrētu ne tikai drēbes - pēdējā laikā viņi & apos; esmu darījis tieši to.



Amatniecība ir bijusi liela daļa no Dienvidāzijas vēstures, un tāpēc globālā pāreja uz unikāliem rokām darinātiem un ilgtspējīgiem darbiem reģionā nav jauna. Tas drīzāk redz atdzimšanu, kas ietver pašreizējās sarunas par dzimumu, klasi un identitāti, izmantojot senās paražas. Citiem vārdiem sakot, Dienvidāzijas modes laiki, kas aprobežojas tikai ar līgavu līnijām, ir beigušies, un topošie dizaineri vēlas radīt apģērbu, kas patērētājam kaut ko nozīmētu, neatkarīgi no tā, kurā dienā vai kurš to valkā. Pasaulslavenā indiešu dizainere Sabjasači iezīmēja vīriešu modeli mirdzošā kleitā un papēžos, un reakcija bija dalīta - tikai ar vienu attēlu dizainers spēja likt patērētājiem apšaubīt, kāpēc viņi pērk to, ko pērk; kāpēc dzimumu normas, kurām reģions joprojām pieķeras, tiek uzskatītas par dzelžainām. Un pārmaiņas tur neapstājas. No paša dizaina procesa sākuma līdz cilvēkiem, kuri izvēlējās tos valkāt, šie svaigie Dienvidāzijas dizaineri izmanto modi kā vārtus daudz svarīgākās sarunās par dzimumu, identitāti, pieejamību un ilgtspējīgu radīšanu.



Ja jūs vēl neesat par tiem dzirdējis, jūs priecāsities, ka viņi tagad atrodas jūsu radarā. Labākie un populārākie Dienvidāzijas zīmoli, kurus iepirkties 2021. gadā, zemāk.



Ieskaitot - Karači, Pakistāna

Inclusivitee, kuru dibināja māsas Rabeeya un Aisha Latif, ir jauns pieejams un iekļaujošs unisex modes zīmols, kas iekritis Pakistānas slavenību, piemēram, aktrises Jašmas Gillas un satura veidotājas Rebellious Brownie, acīs. Rabeejai, kura Facebook piedāvā tiešsaistes drošu telpu Pakistānas sievietēm ar nosaukumu Soul Bitches, bija ļoti svarīgi izveidot zīmolu, kas būtu iekļaujošs visiem. Lai gan zīmolam nav tradicionāla izmēra, tas atbilst diviem izmēriem & apos; gari & apos; un & apos; īss, & apos; un pārdod krāšņus bleizeri un mēteļus, kas patiešām būtu piemēroti ikvienam. “Apģērbs ir paredzēts brīvam; viens izmērs nekad nevar derēt visiem, ”saka Rabeja, sakot, ka vidējie izmēri iegūti, izmērot savus draugus.

Zīmols vēlējās sarunās ienest kaut ko jaunu par apģērbu bez dzimuma. 'Liela daļa Inclusivitee ir spilgtas krāsas, piemēram, rozā un violeta, izmantošana arī vīriešiem. Mēs vēlējāmies signalizēt par pāreju pagātnes krāsās, kas norāda uz dzimumu, ”saka Rabeeya. Sekotāju skaita palielināšana ir bijis lēns process, iespējams, to neiesaiņotā stila dēļ, taču zīmols ir redzējis, ka daži no viņu populārākajiem gabaliem pārvēršas par bestselleriem.



Bloni - Ņūdeli, Indija

Akshat Bansal, kura darbs ar Bloni tika atzīts Forbes 30 līdz 30 pagājušajā gadā uzskata, ka “dzimumu neitrāla mode ir ilgtspējīga”. Bloni radās 2017. gadā, un kopš tā laika ir koncentrējies uz jaunas dzīves radīšanu senajā Indijas kaklasaites krāsošanas amatniecībā. Nākotnes zīmolam ilgtspējība un viņu izvēles ietekmes atzīšana ir izšķirošs mērķis, ko viņi vēlas izvirzīt. Pateicoties tādām balvām kā Grazia India un Lakme Fashion Week, zīmola mērķis ir izgudrot pašu modes radīšanas procesu.



Jautāts, kas padara Bloni unikālu, Bansals saka: “Iepazīstinām ar jūras plastmasas atkritumu tekstilizstrādājumiem un dodam viņiem jaunu dzīvi. Sajaucot tehnoloģiju radītos audumus, kas sajaukti ar vietējiem amatniecības paņēmieniem, kaklasaites un krāsošanas amatniecību, roku tamborējumu un adīšanu. Glazēti audumi, tīri silueti un dzimumu neitrālas formas izjauc vizuālo atšķirību un veido spēcīgu pamatu kolekcijām jaunajai tehnoloģiju paaudzei. ” Ar vadošo uzņēmumu Deli, Bloni piedāvā krājumus 10 veikalos Indijā, 5 AAE un vienā Londonā, un cenšas izveidot mākslas rezidenci un bezpeļņas pieredzes centru. 'Šī ideja sākas ar domu par palīdzību un atbalstu zaļai apļveida nākotnei un taisnīgu ekonomiskās izaugsmes modeli, kas strādā ar lauku sievietēm un dod viņiem iespēju apgūt prasmes, kas padara viņus finansiāli neatkarīgus.' saka Bansāls.

Rastah - Lahora, Pakistāna

Rastah urdu valodā nozīmē ceļu, un nosaukums trāpās naglai pa galvu, jo šis Pakistānas ielu apģērbu zīmols patiešām rada jaunus ceļus mirstošai māksliniecībai Pakistānā. Zain, Ismail un Adnan Ahmed pirmo reizi uzsāka zīmolu 2018. gadā. Neskatoties uz pieslēgšanos senajām Pakistānas tradīcijām, zīmols noraida nostalģiju. Tā vietā viņi koncentrējas uz jaunu izgudrošanu un ielu apģērbu tirgus pievienošanu kaut kam jaunam un pēc būtības pakistānietim, apņemoties savus amatniekus.



“Problēma ir tā, ka vietējie amatnieki savu darbu izmanto starpnieki. Viņiem par savu mākslu ir samaksāta neatbilstoša summa, un tie paši darbi tiek pārdoti pircējiem par augstām cenām, ”Adnans pastāstīja Forbes. Rastah tieši sadarbojas ar vietējiem amatniekiem un bloķē printerus, ar kuriem tās dibinātāji, piemēram, Zain, tiekas ceļojumos pa Pakistānu. Gala rezultāts? Eklektiskas saplūšanas iespējas, piemēram, Mogulu miniatūras, kas drukātas uz ielas apģērba, ir piesaistījusi Riža Ahmeda uzmanību. Rastahs ir veicinājis modes atmodināšanu modē, nodarbinot un uzmundrinot amatniekus, piemēram, Aslamu Mirzu, kurš savulaik bija atteicies no tādām prasmēm kā bloku drukāšana par labu komerciālām darbībām, piemēram, gultas veļas izgatavošanai, lai nopelnītu iztiku.

Kallol Datta - Kolkata, Indija

Kolkā dzīvojošā apģērbu dizainera Kallol Datta septembrī Londonā Viktorijas un Alberta muzejā notiks grupas vitrīna kā Džeimela balvas Dzeja un politika daļa. Veids, kādā Datta savu darbu pamato mākslinieciskos pētījumos, nozīmē to, ka viņu eksponēšanas iespējas nav ierastās modes pasaulē, bet tad arī šī dizainera darbs nav. Galvenais veids, kā Datta to dara, ir izmantot dizainu bez dzimuma, taču tas neapstājas tur.

“Neatzīstot dzimumu, es koncentrējos tikai uz tekstilizstrādājumu formu un pēc tam uz ķermeni, kas to apdzīvos. Tas savukārt ļauj man pievērsties un vēl vairāk apšaubīt vārtu sargāšanu, kas notiek modes industrijā kopā ar homofobiju, kastu, misogyny un islamophobia, kas valda nozarē, kā arī no ārpuses, ”saka Datta. Tas, ko attēlo apģērbs un process, kādā viņi to dara, ir vienlīdz svarīgs dizainerim, kurš piebilst: 'Man patīk izpētīt priekšstatus par kultūras ilgtspējību, salīdzinot ar priekšstatiem par kultūras daudzveidību, ņemot vērā ainavu mainību.' Papildus paša Datta vietnei, gabali tiek uzglabāti arī Gardē Beverlihilsā un tiešsaistē 1. vietnē.



Makhantoas - Lahora, Pakistāna

Makhantoas iedvesmoja dibinātāja Sāra Babara atmiņas par pārdevējiem Liberty Market, Lahore, “izmantojot savas koka nūjas, maisot audumu milzīgos verdošas krāsas traukos”. Katrs gabals ir izgatavots pēc pasūtījuma atbilstoši klienta prasībām, un tāpēc tas ir pilnīgi unikāls, rūpīgi sekojot darba praksei, kas citur modē ir izdarījusi tik daudz nepareiza. “Mēs iepērkamies uz vietas, ražojam uz vietas un cenšamies izmantot pēc iespējas vairāk resursu. Mēs neizmantojam mašīndrukātu audumu un nevēršamies pie pārdevējiem, kuri, mūsuprāt, nav godīgi pret saviem darbiniekiem. Tas mums ir bijis liels darījums, jo, kaut arī esam ļoti mazs uzņēmums un mūsu rīcība, iespējams, neko neietekmēs plašākā lietu shēmā, mēs nevēlamies piedalīties milzīgajā kapitālisma ritenī un izmantot darbaspēks un patērētāji, ”viņa saka.

Tā vietā, lai modi iedvesmotu tradicionālās dzimumu normas, jaunais zīmols godina Dienvidāzijas arhitektūru visā tās taisno līniju un simetrijas, kupolu un minaretu skaistumā. Kamēr zīmols pagaidām darbojas instagramā, viņi cer, ka pasaule pēc Covid radīs iespēju arī IRL uznirstošajiem veikaliem.

Vairāk par Dzimuma nākotne modē , izlasiet, kā TikTok jau ir bez dzimuma, atrodiet labākos zīmolus bez dzimuma, kur iepirkties, un kāpēc pareizais apakšveļa var burtiski mainīt jūsu dzīvi.

Future Of Fashion View sērija
  • Bella Hadid un Beyoncé apstiprina šo smieklīgi vienkāršo 0 USD tērpa triku
  • Drukātie džinsi ir atpakaļ kā 2012. gadā
  • Iepazīstieties ar Butterfly Tails - gada laiskāko seksīgo tendenci
  • Gothcore ir modes seksīgā, spokainā reakcija uz ģērbšanos kā prēriju meitene